Newsletter – December French

Bonjour

Nous ne savons pas pour vous, mais de notre côté, nous sommes prêts à fermer nos ordinateurs, lever le pied, nous détendre et profiter des fêtes de fin d'année. Avant d'y arriver, retour sur quelques moments qui ont marqué le storytelling en Afrique et sur l'Afrique. #ShiftingNarratives.

La personne la plus influente du monde de l'art est Africaine : L'artiste ghanéen Ibrahim Mahama est devenu le premier Africain à être nommé personnalité la plus influente du monde de l'art dans le classement annuel Power 100 du magazine ArtReview, établi par 30 experts anonymes du monde entier. Il est reconnu pour ses installations monumentales, ses sculptures et ses interventions architecturales qui interrogent le commerce mondial, la marchandisation, le travail, les inégalités économiques, les migrations et les héritages socio-politiques du colonialisme en Afrique. « Faire partie de cette liste, surtout en venant d'un pays comme le Ghana, qui pendant longtemps semblait presque exclu du discours, est profondément humble », a-t-il confié au Guardian. Mark Rappolt, rédacteur en chef d'ArtReview, estime que ce moment montre un déplacement du pouvoir dans le monde de l'art, tandis que Art Africa parle d'« une reconfiguration plus large du pouvoir culturel mondial ».

Nollywood est enfin arrivé au Festival de Cannes : Nollywood est peut-être le deuxième plus grand producteur de films au monde, mais une sélection officielle à Cannes lui échappait jusqu'à In My Father's Shadow, un récit semi-autobiographique situé à Lagos durant la crise électorale nigériane de 1993. Le film a été présenté dans la section Un Certain Regard de la sélection officielle, devenant ainsi le tout premier film nigérian sélectionné à Cannes. Un jalon historique pour le cinéma nigérian et un rappel que les récits locaux ont toute leur place sur les scènes cinématographiques les plus prestigieuses. Le film est réalisé par Akinola Davies Jr.

L'inimitable Koyo Kouoh nous a quittés, mais son héritage demeure : L'annonce du décès de Madame Koyo, comme on l'appelait affectueusement, a provoqué une onde de choc dans le monde de l'art. Directrice exécutive et conservatrice en chef du Zeitz MOCAA en Afrique du Sud, elle était une force visionnaire, célébrée pour son imagination audacieuse et son engagement, qui ont transformé l'art contemporain en Afrique et redéfini les possibilités du dialogue artistique au-delà des frontières. Sa disparition est survenue un an avant ce qui aurait été l'un des sommets de sa carrière : sa direction artistique de la 61e Biennale de Venise. Elle était la première femme africaine à en assurer le commissariat. Sa famille a soutenu la décision de la Biennale de maintenir l'exposition qu'elle avait conçue, intitulée In Minor Keys. Le projet curatorial, la sélection des artistes et le cadre conceptuel étaient déjà finalisés.

La pop africaine a redéfini la culture pop mondiale :  L'ascension de l'amapiano et de l'afrobeats ne s'est pas ralentie en 2025 — elle s'est consolidée. Si la période 2019-2024 a été celle de la percée mondiale, 2025 a marqué la consolidation du pouvoir. Burna Boy a rempli le Stade de France, un lieu associé à un statut de superstar mondiale. Rema a dominé la scène principale de Coachella. Ayra Starr a occupé le devant de la scène lors d'événements de mode internationaux majeurs, couverts par Vogue, Harper's Bazaar et Elle, tandis que ses titres faisaient vibrer les after-parties. Tyla a mené une tournée mondiale en Asie du Sud-Est et au Moyen-Orient et a été nommée Glamour Woman of the Year. Les Scorpion Kings ont rempli des salles à travers l'Europe. Spotify Wrapped 2025 a classé l'amapiano parmi les dix genres à la croissance la plus rapide au monde. Les deux genres ont investi les podiums, Netflix, NBA Africa x ESPN, la Coupe du monde féminine de la FIFA et les campagnes de Formule 1, touchant largement des publics non africains et remodelant musique, mode, sport, gaming et cinéma. Notre pop culture ne s'adapte plus aux standards occidentaux : l'Afrique redéfinit la culture pop mondiale. Nous donnons le tempo.

L'UNESCO annonce un avenir prometteur pour la littérature africaine :  Le livre que vous rêvez d'écrire ? La librairie que vous souhaitez ouvrir ? Le festival littéraire que vous imaginez ? Les événements éditoriaux innovants ? Le moment n'a jamais été aussi favorable. Le rapport majeur de l'UNESCO, African Book Industry: Trends, Challenges & Opportunities for Growth (2025), révèle que le secteur africain de l'édition générait environ 7 milliards de dollars US par an en 2023, avec un potentiel de croissance jusqu'à 18,5 milliards de dollars. L'édition éducative à elle seule pourrait représenter 13 milliards de dollars si des réformes clés sont mises en œuvre. Aujourd'hui, on compte une librairie pour 116 000 personnes et une bibliothèque publique pour 189 000 habitants. Pourtant, les plateformes numériques élargissent l'accès au-delà des frontières physiques. Cette vitalité se reflète également dans un calendrier de plus de 270 salons et festivals du livre organisés chaque année sur le continent.

#CorrectTheMap est devenu viral et véritablement mondial : Tout a commencé par une idée : et si nous osions corriger la plus longue campagne de désinformation de l'histoire ? Et si nous corrigions le plus grand mensonge jamais raconté ? Ainsi est née la campagne #CorrectTheMap, plaidant pour l'adoption de la projection Equal Earth en remplacement de la carte de Mercator qui réduit la taille de l'Afrique. Puis, en août, est venue l'approbation officielle de l'Union africaine, annoncée par Reuters. La suite a prouvé que « ce n'est pas qu'une carte ». La campagne s'est propagée à travers le monde, touchant décideurs politiques et États membres de l'UA. Elle a aussi déclenché de vastes débats sur les réseaux sociaux, dont une vidéo virale sur TikTok de Dylan Page (2,1 millions de likes, 29,1 mille commentaires, 55,1 mille partages et 111,1 mille sauvegardes). Les médias africains et internationaux ont amplifié le message. Des dirigeants africains écoutent — et certains, comme le ministre togolais des Affaires étrangères Robert Dussey, en sont devenus des champions. Son discours à l'Assemblée générale des Nations unies a appelé les dirigeants du monde à #CorrectTheMap. Au-delà de son soutien sur l'une des plus grandes scènes politiques mondiales, il a également invité Africa No Filter à participer au 9e Congrès panafricain.

La mode africaine a consolidé sa place sur la scène mondiale : Dans les grandes capitales de la mode, sur le continent et ailleurs, la mode africaine est passée de la visibilité au pouvoir, de l'attention ponctuelle au contrôle durable. Lagos Fashion Week 2025 a confirmé Lagos comme la capitale de la mode la plus viable commercialement en Afrique. Des créateurs comme Orange Culture, Andrea Iyamah et Emmy Kasbit ont présenté des collections fondées sur une couture précise, un luxe portable et une intention de marché claire. À Dakar Fashion Week 2025, l'accent était mis sur l'autorité culturelle. Dakar a réaffirmé son rôle de cœur intellectuel et couture du continent, où la mode est à la fois art, philosophie et identité. Des créateurs comme Selly Raby Kane ont exploré des silhouettes sculpturales, des récits symboliques et des textiles expérimentaux, positionnant Dakar comme un lieu d'auteur plutôt que d'adoption de tendances. De Lagos à Dakar, Johannesburg et Paris, l'artisanat et le patrimoine ont été repositionnés comme des formes d'innovation. L'aso oke, les textiles tissés à la main, les teintures indigènes et les méthodes de production lentes ont été présentés comme des systèmes tournés vers l'avenir, et non comme de simples références nostalgiques.

Et enfin, mais surtout :  Merci beaucoup. I ni ce. Akpé. Ẹ ṣé. Jërëjëf.Merci de faire partie de notre parcours et de notre mission. Excellentes fêtes de fin d'année et à très bientôt en 2026.